以前自己整理中國導演的代際劃分時，對第四代導演的記錄是“以60年代電影學院畢業(yè)生為主，有理論也有實踐，有別于第三代的贊美或控訴兩個向度，善于體現(xiàn)大時代背景下的小故事”。我認為，本片的導演吳天明和他的本作就是上述總結的最精準的例證，也因此本片是第四代導演的代表作之一?？催^百鳥朝鳳，吳導的遺珠，也是接近的題材——傳統(tǒng)單傳手藝人的吃飯手藝在斷代命運面前的掙扎。但是本片表達的東西無疑較之更為復雜一些，“重男輕女”的性別矛盾、“下等人戲子”的階級矛盾與生存壓力，混雜交織成了“大時代”，而老戲骨朱旭所飾演的賣藝人正是時代之下的“小人物”。和同是第四代的謝飛導演相較，我認為他們真的是理論實踐俱佳，劇本推進得不突兀，每一環(huán)的矛盾或情感的變化都有細致的鋪墊，非常講究。開篇的藍色迷霧就給全片定調(diào)，學院派牛。